伪上班族吉吉

发觉我与人的关系总是介于亲疏之间。
在别人心里我总是那种不会第一时间被想起，也不会在最后时刻被忘记的人。

值得好好叫思考一下这个问题。md太郁闷了！

真失败！囧！

再看《甜蜜生活》。我愿承认费里尼的伟大。无别的片子有这样的舒适感，与电脑厮守三个小时亦不觉沉闷，并甘愿在未来的某一天再同样贡献三个小时。

那些糜烂的物质生活，稍微想一想，又何止二战后有。爱情的脆弱游移，隐藏在宜人的调笑里。人人都有的找不到源头的空虚感。

文字表达退步。
看过的那些人便自己心里有数吧。 

《杂技之光》的故事，完全不似名字这么神采飞扬。情节几乎可用朴实形容，与费里尼后期五光十色的风格截然不同。相比之下我喜欢《甜蜜生活》，这就是先入为主的印象。对我来说《甜蜜生活》可算是启蒙，Amacord则是一种巩固。Amacord看完之后有一吐胸中块垒的不可忽略的舒适感。

《杂技之光》与这两部都不相同，平和的爱情故事，或者，还带有小市民心中不能压抑的种种渴望。《杂》洋溢着浓厚的新现实主义风格，贪恋美色的杂技团老板，攻于心计又爱慕虚荣的女演员，感情专一的老板的未婚妻，还有一群或正或邪的配角，哄哄闹闹一起讲这个故事。

在《杂技之光》里，费里尼首次作为导演和自己的妻子玛西娜（Giulietta Masina）合作，而相较于《杂》中那个流于平凡的角色来说，《大路》里的玛西娜简直光芒四射。她皎洁的双眸，她隐忍的爱情，她内心无以复加的天真，让玛西娜成了全片的灵魂。她的一个挥手，一个笑容，自然地，毫不做作地深深打动了观众。无怪乎50年代《大路》上映时众人排队进场，几乎万人空巷。玛西娜扮演的傻姑娘被穷苦的母亲卖给了流浪艺人赞帕诺当妻子。赞帕诺生性粗暴，把眼前这个姑娘看作半个妻子半个学徒，动不动就打骂，毫无怜惜之情。他们在路上遇到一个专门表演走钢丝的男子，这个男子点燃了姑娘生活的希望，但他却被赞帕诺失手打死。玛西娜最后疯了，死了，赞帕诺知道一切后，流下了悔恨的泪水。

初初看《大路》，故事简单，但却有了超现实意义。流浪的母题并非震动我的地方，反而是玛西娜扮演的那个纯良少女，让我不得不反省自己。我身上还留有多少天真的因素，自以为的成熟世故是不是根本就是件很莫名的事情？如今的我，能不能不顾一切地为一个人付出？费里尼要求玛西娜在《大路》中尽量本色出演，而玛西娜本人，她一生都专注于丈夫的事业，活在费里尼伟大光芒的阴影之下，而凭借她喜感十足的表演，原本能够有更为卓著的成就。

第二个问题的答案，对于我，自始至终是否定的。所以《大路》里那个傻傻的姑娘几乎成为我的精神偶像，尽管我无法做到那般纯情那般宽容，我无法做到从痛苦的生活中攫取小小的快乐而不向生活索取更多。

twitter研习中。发觉寂寞的人要是自言自语，结果只会越发形单影只。那，就这样陷在繁琐信息的海洋中消亡吧！

有个小朋友，花了五周时间，去了川藏尼泊尔一带。有个大朋友，因为职业的关系经常旅行，或远或近，总之时常有机会看看别处。旅行让人心潮澎湃，却偏偏是件尴尬的事。钱和时间怎么平衡，还有体力和年龄，往往很伤脑筋。趁年轻，一定趁青春还未挥霍殆尽，多旅行。世界太大了，有趣的人和事很多很多，天晓得有没有下辈子呢，旅行这种事，还是这辈子完成它吧！

傍晚的时候窗外有红云，很难得。赶快拿相机拍下来。想起那个去尼泊尔的小朋友说，她还是适合，追求精神高远的理想生活。理想生活。我曾经也渴望过，我曾经也想象过，我曾经还任性地追求过。但我忘记了，我骨子里那个叫作“现实”的东西。我是个现实的女人。始终都是，从未改变。但，我竟然还会在晚霞满天的时候拿出相机诶，那么，就自我安慰地想想，至少某种浪漫因子，还留在血液里面啊！再想一想，我还是那种想要工作几年，辞职去旅行，去摄影的人呐。天平座可恶的性格之一啊，如果我是那种彻头彻尾现实得无以复加的女人，大概也不会陷入很多事情都无法迅速二选一，这种间歇性发作的神经病了吧！